水粉画源于水彩画。
在很长很长时间内,水彩画是低档画作的代名词,并不受人重视。
人们认为水彩不具备油画那样高的美学价值和经济价值,习惯用欣赏油画的传统目光,来看待这种新画种,摆脱不了油画优越论的影响,而把水彩画看成是绘事末技。
为此,不少水彩画家借鉴油画的绘制技法,以提高水彩的表现力,争取提高水彩画的艺术价值和地位。在借鉴油画表现技巧的过程中,只有采取使用白粉色和不透明色,才能达到油画表现的充分、深入、具体、厚实的效果。
这就是早期的水粉画。
水粉与水彩画地位的提高,需要感谢十八世纪后英国画坛的崛起——英国很多画家喜欢水彩画的表现力。
英国画坛为何会有这种变化?
源于英国人对东方平面绘画的广泛兴趣,尤其是来自中国的工笔及水墨,给他们很大启发。
英国画坛凭借强大的经济影响力,完善并重新定义了水彩画、水粉画的体系,提升两者在世界画坛的地位。
这是一幅描写建设场景的水粉画。
画风和方法不同于一般水粉画,它用平面色块和景物的轮廓及结构线构成画面。
画中线条的粗细、曲直、方圆、繁简、重叠与分散种种变化的组合,使画面产生韵律美。画中所有景物向上直立,有一种向上直冲的气势,但在画幅顶部处理了一个吊车的横向铁臂,和画幅中下部一根横向略斜的直线,使向上的气势受到了压制,从而使观众的视线不至于被引导到画幅之外,同时也使构图更为集中,形成视觉中心。
画幅中下部有一根横向斜线,把画分割成室内与窗外两个空间层次,加强了视觉空间的深度与厚度。
画中点、线、面的色彩组合,通过相互对比、交错、呼应、均衡等方法,使色调显得非常丰富而有韵律美。色彩中的黑白两色在画面中的分布与整个画面结构的完美,关系十分密切,它与其它深淡色调配合,使得画面总体色彩具有强弱起伏的节奏效果和稳定感觉。
这是一幅非常别致而优美的水粉画,大师手笔。
见卢灿凑过来,许胖子挺惊讶,指指那幅木炭画,“你鉴定结束了?”
卢灿有些得意的冲他眨眨眼,“你去看看,是不是乔凡尼的《暮光之路》的底稿?”
有卢灿的提示,许胖子很快将这幅木炭画底稿,和记忆中的原作对应起来。
不服不行,还真是!
许佳闻看向他的神色变得有些奇怪——心酸啊,自己是正规历史系毕业,对方是旁听生,现在看来,他的鉴定水平全面超过自己了。
自己这一年多,是不是太放松了?这幅木炭画,许佳闻自问没能力鉴定出作者。
“你那幅呢?谁的作品?”卢灿装作没看见他的神色问道。
“詹巴蒂斯塔提埃波罗的早期作品,《堕落的天使》”他的语气有些恹恹。
卢灿探头看看,确实是。
他笑嘻嘻拍拍许佳闻的肩膀,“你的眼力也没丢下嘛,提埃波罗的画风在中期有巨大改变,这副画作这么轻易就看出来了?”
这句话还确实不是安慰许胖子。
这幅《堕落的天使》同样藏有一个陷阱——其风格和C。拉扎里尼高度相似,鉴定同样并不容易。