“师父,你再来一遍《长安长安》吧!给我们壮行!”
张昊也鼓动起了林在山。
“壮什么行啊,帮你们助助兴倒是可以。”
林在山之前给信徒乐队唱《长安长安》,就是为了让这些孩子找到魂穿长安的感觉,将《苍天在上》表演的更有气场。
信徒五子和白鸽见林在山允了,要唱《长安长安》帮他们助兴,顿时就变得很兴奋!
全都操起乐器,准备为林在山伴奏。
之前给信徒排《长安长安》时,前奏中没有秦腔的唱段,少了很多古风古韵的情怀,在很大程度上减色了这首歌的灵魂调度。
现在张佳乐正好在,林在山便邀请张佳乐一起来唱,将这首歌搬的更为传神完美。
“张总,我写的这首《长安长安》有秦腔的段子,你帮着唱个秦腔的引子怎么样?”
“好啊!哪个唱段啊?”
“就是最传统的那个‘他大舅他二舅都是他舅,高桌子低板凳都是木头’,结尾你给挑个腔,将歌曲引进来就行。”
“好!”
“你唱的时候最好能用秦腔那种比较激越高亢的唱调。”
“我懂。”
张佳乐很明白老腔和秦腔的区别。相比家族式的老腔,秦腔唱起来更凶,更有杀气,更能代表古老的长安。既然林在山这首歌写的是长安,那他就用最原汁原味的秦腔唱腔来做引子好了。
拉起板胡,由林在山帮忙打板,张佳乐给林在山试唱了两遍,很快就找到了林在山想要的感觉。
林在山重新给信徒乐队做了指导,让乐队的伴奏和张佳乐的秦腔无缝嵌接,这么一来,这首歌的前奏乐段立刻就升华了一个档次。
由秦腔做引,歌曲的意境也一下子就被引出来了。
不要小看这段秦腔,这段秦腔是歌曲的点睛之笔。
作为曾经中国最辉煌的大都市,经过了多少年硝烟烽火的洗礼,亦敌不过时光的侵蚀,古城长安早已是断壁残垣,面貌全非。
但几千年来,它的灵魂却一直存在,这就是祖祖辈辈生活在这片土地上的人民赋予它的歌
——秦腔。
一座城市的灭亡和它的灵魂的永存,形成了鲜明的对比,这便是《长安长安》这首歌的精髓所在。
感受着张佳乐唱出的霸气十足的秦腔,林在山的情绪一下子就被调动起来了。
古老的秦腔唱调,仿佛让人眼前展现出了一座历史的城门,而林在山一开声,则用刻意压低的粗犷声浪,将这座古老的城门给推开了,铺面而来的便是盛唐古城干涸的血丝,和它沧桑永驻的魂魄——
……
生命没有了~灵魂他还在~
灵魂渐远去~我歌声依然~
一路西行一路唱~
唱尽了心中的悲凉~
……
我生来忧伤~
但你让我坚强~
长安~长安~
……
信徒五子和白鸽之前在排这首歌时,听林在山唱过好几遍这首歌了。
每次听,他们都会生出一种沧桑悲凉的很特别的从灵魂深处燃烧的感动。