虽然漫画上面的作者那一栏都只有一个名字,但漫画其实也不是单纯由漫画作者一个人创作出来,除了主创作者,还有负责重复性绘画工作的助手,给黑白线条稿上色的上色师,规划每一页布局和镜头角度的分镜师等等。
但其实包括助手、上色师等等这些人在内,他们其实本职并不是什么助手和上色师,他们只是还无法成为独当一面的画家,所以需要跟在别人身边学习打下手而已。而这种行业新人,其实一般都没有正规合同。
是的,没有正规合同。
很多人总是吐槽,说是现在日本的动漫没有以前精致了。
这话对也不对。
现在虽然也有不少做工精致的动漫在出现,比如《葬送的芙莉莲》;比如《鬼灭》;比如《间谍过家家》;比如《孤独摇滚》等等,但从整个行业来看,的确是没有以前那么繁荣了。
而造成这一现象的根本原因之一,其实就是政府监管不力导致的分配不均。
都说日本动漫行业没落了,但去年日本的本土漫画市场,规模反而达到了历史新高。动画行业虽然相较前年有了小幅度下降,但动画行业也是在连续增长二十多年后,才小幅度下降了3左右。
一切都证明,日本的漫画与动画市场在越来越好,但这钱并没有被中低层的画家与作家赚到,大多数都被公司拿走了。
日本的动画漫画行业,存在大量的【自由职业者】。
官方将其美化成为【不愿被束缚的自由者】,但这其实就和【灵活就业】是一个概念。
如果能和公司签正规合同,有个长期保障,那么又有几个打工人会不愿意签?但因为动画与漫画行业的特殊性,很少有公司会签下大量的长期坐班画家。
原因很简单,这些行业的特点就是三年不开张,开张之后要么暴死,要么吃三年。而在接不到项目的那些日子,坐班画家对于公司来说就是彻头彻尾的负担。
资本逐利。
在这种情况下,如果没有更强势的力量群体站出来帮忙给普通上班族说话,那么就没有几家公司会主动去签下大量的长期坐班画家。而这也就导致了日本动漫行业目前一个很撕裂的局面。
那就是日本每年进入动画和漫画行业的人数,其实在增加。可是进入这个行业的很多人在熬了几年之后,往往会因为低工资、高强度工作以及不公平的合同关系,也就是所谓的没有长期合同保障,而选择离开这个行业。
可不管是漫画还是动画,除了个别天赋异禀的怪物,大多数从业者,都还是需要更长的时间沉淀与打磨,才能成为优秀的行业精英。但这与资本逐利的本能,又完全相悖。
这是根本性的利益矛盾,但并非不可调和,因为不管是进入动漫行业的资本家,还是动漫行业的从业人员,他们都有一个相同的利益点,那就是——希望动漫行业的盘子做大。
有利益冲突,同时又有利益共同点。
这种矛盾是可以调和的,但必须要有强势的第三方站出来,才能调和这一点。因为对于大多数资本家来说,行业的展虽然重要,但一定没有自己公司先赚钱这一点更重要。
也就是所谓的——我死之后,哪管洪水滔天。
不过
冬川澈比较认可一句话:资本家需要负责的是员工工资,需要负责的是产品质量,至于行业展与社会现象,那是政府该解决的问题。
他没有领过日本文化厅的工资,没义务去担心日本动漫行业在未来的展。不过为了自身公司的展壮大,为了让自己公司的产品能质量更好,如今圣光社里也是养了大几百名坐班画家。
所有给圣光社工作的画家,只要自身能力过关,冬川澈都是与他们签下了有福利保障的长期合同,而非其他公司那种召之即来挥之即去,吃了上顿,不知道下顿在哪的短期合同。
而有趣的是,正所谓【一切全靠同行衬托】
冬川澈做这一切只是为了公司的展,而且在他看来,如果想要让上班族做出优秀的产品,就肯定是要给与其匹配的报价和待遇,没人能在一个自己讨厌的公司里努力工作,所以他才签了长期合同。
这在他看来是理所应当的事情,但因为目前日本的动漫公司大多都在用【自由职业者】,这一下,反而莫名其妙给他衬托出来了。
去年公司里有个漫画家拿了著名的手冢奖,结果那厮在颁奖典礼上感动的痛哭流涕,一边流眼泪,一边对着媒体感谢他冬川澈,说是没有他冬川澈的恩情,她就无法坚持自己的漫画梦想。
搞得那段时间冬川澈也是又火了一把,还被不少动漫行业的从业人员冠上了【日本最有良心の企业家】这一头衔
老实说,当时冬川澈从小夜子那里看到这个新闻的时候,是有些懵逼的,因为他从来都没见过那个获奖的年轻女漫画家