为了实现这个目标,颜简韵展现出了前所未有的决心和毅力,每天晚上都雷打不动地抽出一到两个小时,全神贯注地投入到绣制屏风的工作中。
颜简韵深知,装修房屋绝非小事,这是一笔不菲的开支,无疑是一项巨大的挑战。
她的日常开销已经精打细算到了极致,每一分钱都得用在刀刃上,想要额外腾出资金来翻新这个即将成为自己避风港的小窝,实在是难上加难。
然而,困难并没有让她退缩,反而激发了她内心深处那股不屈不挠的韧性。
她明白,要实现心中的美好愿景,就必须找到一条既能增加收入,又不影响现有生活节奏的道路。
绣制屏风,这个念头在她脑海中悄然生根发芽。
对于颜简韵而言,刺绣不仅仅是一种陶冶情操的爱好,更是一种自我实现的方式,一种能够让她在繁忙与压力之外找到宁静与满足的艺术形式。
以前自幼在宫廷中学习的手艺,曾是身份的象征,如今却成了她自给自足、追求梦想的宝贵资源。
这十几年学的苏绣、粤秀更是给她创新融合的资本。
她想,如果能够在这这里找个销路,未必不能像以前在b城那样找到固定来源,万事开头难。
她深知,要想让作品在市场上获得认可,就必须在品质上下功夫。
因此,在材料的选择上,她毫不含糊,每一根丝线都经过精心挑选,既要色泽鲜艳持久,又要质地柔软细腻,确保最终的作品既美观又耐用。
在图案设计上,颜简韵展现出了非凡的才华与无尽的热情,她倾注了大量心血于每一个细节之中,将传统元素与现代审美巧妙融合,创造出既古典又不失时尚感的艺术佳作。
她的设计理念根植于对传统文化的深刻理解与尊重,但同时,她也勇于突破传统框架,引入现代设计的创新思维,
力求让每一幅屏风都能成为一个独立的故事载体,触动观者的心灵,引发共鸣。
颜简韵开始设计图样,图案不仅仅是装饰,更是文化和情感的传递。
因此,在设计过程中,她深入研究了中国古代的图腾、纹样以及历史故事,试图从中汲取灵感。
她将龙凤呈祥、牡丹富贵、莲花高洁等传统图案进行解构与重构,运用现代设计手法,如简约线条、几何分割、色彩对比等,使这些古老元素焕发出新的生命力。
在她的笔下,传统的龙凤图腾不再局限于繁复的宫廷风格,而是以一种更为抽象、流畅的形式出现,既保留了原有的吉祥寓意,又增添了现代感,让人耳目一新。
此外,颜简韵还特别注重图案与屏风功能的结合。
她认为,屏风作为室内空间分隔的重要元素,其图案设计应与整体环境和谐共生,既要美化空间,也要提升居住者的情感体验。
颜简韵的工作室位于一处采光最好的房间
选择直接入住的现房,让她在装修上拥有了极大的便利性和自由度。
她精心挑选了柔和的灯光与温馨的色调,搭配复古木质家具,营造出一种静谧而富有灵感的创作环境。
在这个小小的空间里,颜简韵不仅完成了图案的设计与绘制,还亲自参与到了屏风的制作过程中,
从选材到裁剪,从刺绣到组装,每一步都力求完美,确保最终的作品能够完美呈现她的设计理念。
工作台上,颜简韵的身影总是那么专注而坚定。
她的手指灵巧地在丝线上跳跃,一针一线,不急不躁,每一个细节都力求完美。那些曾经在宫廷中学习的精湛技艺,如今在她的指尖下重新焕发生机。
她知道,这里的人们虽然远离了皇权的辉煌,但对于美的追求和欣赏从未改变。她的屏风,或许能在这片土地上找到懂得欣赏它们的眼睛。
颜简韵深知,在竞争激烈的艺术品市场中,要想一战成名,就必须拿出令人惊艳的作品,不仅要展现自己的技艺,更要能吸引客户的目光,让他们主动上门。
为此,她决定挑战一项极具难度的技艺——绣制一幅双面异色的屏风。
这项技艺要求绣工在极薄的绸缎上,从正反两面分别绣制出两种截然不同却又和谐共生的图案,且颜色互不渗透,其难度之大,即便是经验丰富的绣娘也鲜少尝试。